Paul the Venetian/is: Difference between revisions

From TSL Encyclopedia
No edit summary
No edit summary
Line 83: Line 83:
Þessum loga var varanlega komið fyrir innan kraftsviðs Washingtons minnisvarðans; og hjartslætti frelsislogans er ætlað að prýða hjarta Ameríku sem gjöf frá Bræðralaginu og frá hjarta hins ástkæra Páls Feneyings. ...
Þessum loga var varanlega komið fyrir innan kraftsviðs Washingtons minnisvarðans; og hjartslætti frelsislogans er ætlað að prýða hjarta Ameríku sem gjöf frá Bræðralaginu og frá hjarta hins ástkæra Páls Feneyings. ...


Hann er gefinn sem fjársjóður frá hjarta Frakklands, frá andlegri ríkisstjórn Frakklands til andlegrar ríkisstjórnar Ameríku. ... Frelsisloginn er stærri gjöf en fyrri gjöf Frakklands, Frelsisstyttan, eins og til heiðurs þeirrar miklu veru, frelsisgyðjunni. Það er óviðjafnanlegt, því að loginn sjálfur skal smeygja í gegnum byggingu minnisvarðans og rísa hátt upp í andrúmsloftið fyrir ofan hann. Og allir sem heimsækja hann munu finna fyrir, jafnvel án þess að verða þess var, innrennsli frá hjartslætti frelsislogans í hjarta Ameríku.
Hann er gefinn sem fjársjóður frá hjarta Frakklands, frá andlegri ríkisstjórn Frakklands til andlegrar ríkisstjórnar Ameríku. ... Frelsisloginn er stærri gjöf en fyrri gjöf Frakklands, Frelsisstyttan, eins og til heiðurs þeirrar miklu veru, frelsisgyðjunni. Það er óviðjafnanlegt, því að loginn sjálfur smýgur í gegnum byggingu minnisvarðans og rís hátt upp í andrúmsloftið fyrir ofan hann. Og allir sem heimsækja hann munu finna fyrir, jafnvel án þess að verða þess varir, innrennsli frá hjartslætti frelsislogans í hjarta Ameríku.


<span id="Studying_with_Paul_the_Venetian"></span>
<span id="Studying_with_Paul_the_Venetian"></span>

Revision as of 13:23, 8 January 2025

Other languages:
caption
Nærmynd af Páli Feneyingi eftir tvíburaloga hans, Ruth Hawkins

Páll Feneyingur er chohan-meistari af þriðja geisla guðdómlegk kærleika. Hann er yfirstjórnandi Château de Liberté (Frelsishallarinnar), athvarfs hans á ljósvakasviðinu yfir Suður-Frakklandi við Rhône ána.

Páll er bakhjarl fyrir menningu hina uppstignu meistara fyrir núverandi tímabil og vinnur með öllum sem vilja koma þeirri menningu á fyrir hönd mannkyns. Menning hinna uppstignu meistara er hornsteinninn í pýramída gullaldar; Því að þeir hafa sagt að það sé í gegnum menningu sem mannkynið muni bregðast við andlegum sannleika og kenningum hins Stóra hvíta bræðralags.

Fyrri jarðvistir

Yfirmaður menningarmála á Atlantis

Á dögum Atlantis starfaði Páll í ríkisstjórninni sem yfirmaður menningarmála. Áður en álfan sökk, setti hann beini frelsislogann í Perú, sem ýtti undir menningu, fegurð og auð Inka siðmenningarinnar.

Listamaður í Inka siðmenningunni

Hann endurfæddist í Inkaveldinu sem listamaður sem notaði málningu sem dofnaði ekki (leikni sem hann kom með aftur í lokaendurfæðingu sinni). Þökk sé gífurlegum uppsöfnuðum krafti sem hann dró fram, blómstraði Inka siðmenningin.

Meistari í arkitektúr í Egyptalandi

Síðar endurfæddist hann í Egyptalandi sem meistari í dulspekilegum arkitektúr og vann náið með El Morya, þá múrarameistara, á þeim tíma sem pýramídarnir voru reistir.

caption
Nærmynd af manni, Paolo Veronese (c. 1577), álitið vera sjálfsmynd

Paolo Veronese

Aðalgrein: Paolo Veronese

Síðast endurfæddist hann var sem Paolo Veronese, einn af helstu listamönnum feneyska skólans á 16. öld. Fæddur Paolo Cagliari í Verona á Ítalíu árið 1528, öðlaðist snemma listræna þjálfun sem færði honum frægð á unga aldri sem hæfileikaríkur málari. Tuttugu og fimm ára var hann boðinn velkominn til Feneyja sem listmálarameistari. Glæsileg prýði þessarar borgar, perlur hennar og silki úr austri, glæsileg veggteppi og glitvefnaður auðguðu verk hans, sem risu til hæða skrautlegra yfirburða.

Skreytingar Veronese leiddu fljótlega til stórkostlegra tilrauna með nýja liti. Í leit sinni að fegurð losaði hann sig við daufa brúna og gráa liti forvera sinna með því að móta fyrirmynd í fullu ljósi, sem gerði þokkafullar fígúrur hans ljómandi og næstum gegnsæjar. Hann þróaði með sér glitrandi pastellblæ af bláu, kóral, perlu, ljósrauðum og sítrónugulum sem undraði og heillaði velgerðarmenn hans. Hann elskaði djúpa, djarfa andstæða liti og hann sameinaði litatóna sem aldrei hafa verið notaðir áður — rúbín og flauelsmjúkt grænt, bleikt og smaragð, vatnsblátt og fjólublátt.

Eins og til að leggja áherslu á að sönn fegurð varir að eilífu, leitaði Veronese að og uppgötvaði tækni til að undirbúa litarefni sem eru óviðjafnanleg til að varðveita málningu. Stórkostlegir litir hans geisla enn ljómandi vel í dag, samanborið við fölnandi loft Sixtínsku kapellunnar og jafnvel freskur Tiepolo, sem nú er að hraka ...

Veronese var andlegur byltingarmaður sem háði baráttu gegn andstæðum lífsöflum í listunum. Hann leit á fegurðina sem öflugasta hvatann fyrir uppljómun og hann gaf myndum af Jesú, postulum og dýrlingum lífleg svipbrigði. Með því að tengja þær við auðgreinanlega staði og muni gerði hann þær aðgengilegar fyrir almúgann. Meistarinn yfirsteig hefðbundnar flatar, líflausar og kuldalegar hliðar miðaldalistarinnar; biblíulegar sviðsmyndir hans og söguleg viðfangsefni, hátíðir og viðhafnir voru hressilega gerðar með glaðlegum og yfirgripsmiklum mikilfengleika.

Gifting í Kana. Þetta stórmerkilega málverk (6.7 x 10 metrar að stærð) var falið að hylja allan bakvegginn í matsal San Giorgio-klaustrsins í Feneyjum, notkun sjónarhorns gefur til kynna að vettvangurinn sem sýndur er hafi verið framlenging á herberginu. Ásamt Kristi og postulunum sýndi Veronese margar sögulegar persónur og samtímamenn, þar á meðal Maríu I af Englandi, Salómon hinn stórbrotna og hinn heilaga rómverska keisara Karl V. Helstu listamenn Feneyja eru sýndir sem tónlistarmennirnir; samkvæmt hefðinni sýndi listamaðurinn sig sem tónlistarmanninn í hvítum kyrtli sem lék á viola da braccio.

Hann sýndi sporin á vígslubraut Krists-fyllingarinnar og var afkastamikill í að mála píslarvætti hinna heilögu. Áhrifamesta verk hans er hin tilkomumikla gifting í Kana, sem hangir í Louvre-safninu. Önnur málverk hans voru meðal annars freisting heilags Antoníusar, Krýning meyjar, Krossfestingin, Kvöldmáltíðin í Emmaus, Heilaga fjölskyldan og Uppvakning Lasarusar — hvert og eitt af þessu mikilvæg vígsla í Krists-fyllingu.

caption
Hátíð í húsi Levís, Paolo Veronese

Einu sinni var hann stefndur fyrir dómstól rannsóknarréttarins grunaður um villutrú vegna „virðingarleysis“ í málverki sínu af Síðustu kvöldmáltíðinni sem innihélt dverg, páfagauk, varðmenn í þýskum herklæðum, hunda og hirðfífl. Veronese varði staðfastlega rétt listamannsins til frelsis ímyndunaraflsins. Dómstóllinn fann lausn með því að leggja til að málverkið yrði nefnt Hátíð í húsi Levi.

Árið 1588, 9. apríl, fékk hann hita og lést eftir nokkurra daga veikindi. Bróðir hans og synir létu grafa hann í kirkjugarði San Sebastiano, þar sem brjóstmynd var sett fyrir ofan gröf hans. Hann steig upp frá Château de Liberté (Frelsishöllinni), 19. apríl, 1588.

Hér á Château, fyrir uppstigningu hans hafði hann byrjað á tignarlegustu verki sínu, þekktu sem „Hin heilaga þrenning“. Hinn himneski faðir er sýndur á tignarlegan hátt, hún sýnir soninn Jesú og áhrifamikla hvíta dúfa með um þriggja metra vænghaf sem táknar heilagan anda. Striginn hefur þá fordæmalausa sérstöðu að miðla bylgjutíðni af athafnasviði beggja vídda – hins jarðneska og himneska – sem Paolo hafði svo mikinn áhuga á, því striginn var fullgerður eftir uppstigningu hans. Undir málverkinu hina „Heilögu þrenningu“ hefur Páll letrað með gullstöfum: „Fullkominn kærleikur rekur óttann út.”

Erindi hans í samtímanum

Páll Feneyingur er tignarleg vera um 1.90 metrar á hæð. Hann er ljóshærður með djúpblá augu og gyllt, bylgjað hár. Hann er venjulega klæddur í smaragðgrænt flauel. Þar sem hann er innfæddur á plánetunni Venus, þar sem íbúarnir eru logameistarar og geisla því af jafnvægi og guðdómlegum kærleika, er eðlishneigð Páls fegurð og þokki, lipurð og háttvísi. Rödd hans er hljómmikil og góðleg, veitir huggun og frið til allra sem komast í snertingu við nærveru hans.

Hinn uppstigni meistari Páll Feneyingur er mikill kennari á kærleiksveginum. Hollusta hans er við fegurð, fullkomnun sálarinnar með hluttekningu, þolinmæði, skilningi, sjálfsaga og þróun innsæis og skapandi hæfileika hjartans með alkemískum umbreytingarmætti sjálfsfórnar, óeigingirni og eftirgjafar. Hann vígir hjartastöðina og hann þjálfar okkur í náðargáfunni að greina gott að og illt, ljós og skugga og fíngerð blæbrigði allrar fegurðarsköpunar okkar. Dómgreind er raunverulegt innra næmi hvert fyrir öðru.

Athvörf

Aðalgrein: Château de Liberté (Frelsishöllin)

Aðalgrein: Sólarmusterið

Heimili Pauls, Château de Liberté, á sér efnislega hliðstæðu í kastala sem nú er í eigu franskrar einkafjölskyldu. Á ljósvakasviðinu eru kennslustofur með málverkum og listaverkum af öllum gerðum frá öllum tímum og kynþáttum og menningum, auk vinnustofna fyrir tónlistarmenn, rithöfunda, myndhöggvara og söngvara. Hér kynna meistarar nýja tækni á hverju listasviði.

Sem stendur heldur hann námskeið í Sólarmusterinu, í ljósvakaathvarfi frelsisgyðjunnar uppi yfir Manhattan. Þetta er ljósvakaathvarf andlegrar guðsmóður Páls, sem er frelsisgyðjan – kosmíska veran á bak við styttuna, sem er svo nefnd fyrir fullkomna samsömun sína við frelsisvitund Guðs. Það var hún sem fyrst festi frelsislogann í sessi á jörðinni og, rétt áður en Atlantis sökk, flutti hann frá þáverandi efnislegu Sólarmusterisins til Château de Liberté.

Flutningur Frelsislogans frá athvarfi hans

Það var frelsisgyðjan sem veitti innblástur um Frelsisstyttuna sem gjöf franskra íbúa til íbúa Bandaríkjanna, sem var vígð á Bedloe's Island 28. október, 1886. Sem tákn um vináttu þeirra og fleira spanna frelsisboginn frá Château de Liberté til Sólarmusterisins með það í huga að afkomendur Atlantis endurfæddust við bæði austur- og vesturhlið þess (í Frakklandi og Bandaríkjunum) myndu halda kyndlinum sínum hátt þar til frelsismenning birtist aftur á gullöld byggð á jöfnuðum og útvíkkuðum þrígreindum loga í hjörtum frelsiselskandi fólksins í löndum þessara systraþjóða.

Aerial view of the Washington Monument and the White House
Washington minnismerkið

Sjötíu og sex árum síðar, í fyrirlestri sem gefin var í Washingtonborg, 30. september, 1962, tilkynnti hinn uppstigni meistari K-17 um úthlutun annarrar gjafar frá Frakklandi til Ameríku, að þessu sinni frá Páli Feneyingi:

Það hefur verið haldið fallegt og dásamlegt þing á athvarfi Chananda á Indlandi og ákvörðun var tekin af hálfu hins ástkæra Páls Feneyings þar sem flutt var frá athvarfi hans í Frakklandi í dag, klukkan ellefu á ykkar tíma, fullur hjartsláttur hins mikla frelsisloga.

Þessum loga var varanlega komið fyrir innan kraftsviðs Washingtons minnisvarðans; og hjartslætti frelsislogans er ætlað að prýða hjarta Ameríku sem gjöf frá Bræðralaginu og frá hjarta hins ástkæra Páls Feneyings. ...

Hann er gefinn sem fjársjóður frá hjarta Frakklands, frá andlegri ríkisstjórn Frakklands til andlegrar ríkisstjórnar Ameríku. ... Frelsisloginn er stærri gjöf en fyrri gjöf Frakklands, Frelsisstyttan, eins og til heiðurs þeirrar miklu veru, frelsisgyðjunni. Það er óviðjafnanlegt, því að loginn sjálfur smýgur í gegnum byggingu minnisvarðans og rís hátt upp í andrúmsloftið fyrir ofan hann. Og allir sem heimsækja hann munu finna fyrir, jafnvel án þess að verða þess varir, innrennsli frá hjartslætti frelsislogans í hjarta Ameríku.

Að stúdera með Páli Feneyingi

caption
Gullna reglan, eftir Norman Rockwell. Forsíða Saturday Evening Post, 1. apríl, 1961.

Embodied mankind who serve in the arts attend the retreats of Paul the Venetian for instruction in all of the arts, and through their service, they learn to balance and expand the threefold flame within the heart. Paul explains that the purpose of art is to enhance the love of Christ always.

Einn sem stundaði nám við athvarf Páls Feneyings var Norman Rockwell, bandarískur listmálari og teiknari (1894–1978). Páll talar um að leiðbeina honum:

I remember when Norman Rockwell came to me at inner levels to study in my etheric retreat. And I remember as I counseled him to show the Christ in the American people, in everyday scenes of humor, humility, wonder, togetherness, heroism. And all these have been treasured, remembered and valued highly because something of the spirit of the Christ image that is become an image of America came through his work.

A unique artist, one devoted to the inherent qualities and identity of the individual. As his perception of the Christ was, so was his painting the capturing of unique moments. You might examine that work to find in each painting what is the glimmer, however great or faint, of some aspect of the individual reaching for the Higher Self.[1]

Hinn ástkæri meistari Páll hefur lofað mikilvægri vígslu til þeirra sem banka á dyrnar á athvarfi hans í Suður-Frakklandi, tilbúnir fyrir meiri aukningu kærleikslogans:

I will take you by the hand and show you my castle. I will show you the works of art that have been brought forth by chelas unascended and ascended. And we will go through many rooms, and lastly I will take you to the room where there is that frame that hangs. In some cases it will be an empty frame; in some cases it will have a canvas in it. It will be your frame, the frame of your identity waiting for you to bring forth the genius of your soul. And when you see that frame, if it is empty, you will want to fill it.

And so I will take you to that place, “The Atelier,” where you can work with other artisans who are learning the art of living love by the discipline of the hand and the discipline of expression so that you can draw the image of your own Christ-perfection. And when it is the best that you have to offer, it will be placed in your frame.

And when you come again before that frame after many months of purging and self-purification, you will say undoubtedly, “Beloved Paul, may I have another opportunity to express my Christhood, to draw the image of myself? For I have perceived a new aspect of that image, and I would like to have this, my best offering, now placed in my frame.” And, of course, you will have the opportunity.[2]

Tilgangur listarinnar

Uppstigni meistarinn Páll Feneyingur segir:

I AM Paul the Venetian. I paint on canvas on the ethers. I etch in crystal, I sculpt, I mold the clay. I fashion all things physical and many substances not known to you in the higher octaves. To what purpose? To the purpose of showing forth an evermore revealing and exquisite image of the Christ—the Christ appearing in children, in people from every walk of life....

Is it any wonder that we deplore the chaotic and abstract art that has no point of unity? It also portrays a certain barrenness and absence of that point of light in the individual. One can see anarchy by an absence of dimension—an absence of harmony or focalization in modern art.

Modern art enters the subconscious. Accordingly, whether or not the artist is influenced by marijuana or other substances, art portrayed in fabric design, wall coverings, clothing style becomes a matrix capable or incapable of carrying some measure of Christly proportion. When the peoples’ art and sense of art flounders, then the images of Christ recede.

It is rare to find a work of art that is come from the etheric octave in this period.... Where will your leaders learn to deal with the invaders of the minds of the nations? They will learn from the etheric schoolrooms and cities and retreats. How will they get there if they do not contain the crystal that becomes the magnet and a star to follow when the soul goes forth from the body in the hours of sleep?

Unless angels and devotees of light accompany them, they will have no new idea, no means of resolution. Without internal harmony that is the direct child of perfect love, there is no resolution to international terror or the threat of nuclear war. And while abortion itself seems to me the supreme act of anti-art, it does beget the callousness that year-by-year has a lessening sensitivity to the art of angels and the art of God who fashioned the perfect image out of which you were sculpted in clay.

Thus, beloved ones, it is necessary in the very midst of the most tense international circumstances to retreat into the contemplation of the divine beauty and the music of the spheres, to remember that the building blocks of creation are sound and that sound forms a pattern that is a divine harmony and that this divine harmony can be portrayed in architecture, in life, in everyday utensils such as pottery. The things you use and you surround yourself with become a focus for the flow of attention.

Art is not a subject so often dwelt upon in our discourses, for there are such pressing needs—pressing needs of the hour for the victory for Saint Germain. I bring my ingredient of love in this hour as an offering to the Christ Child, to the one and the beloved whom I have so longed to paint in the ultimate sense and have done so to the best of my ability in the etheric octave.[3]

Tvíburalogi hans

Tvíburalogi Páls Feneyings er uppstiginn kvenmeistari Ruth Hawkins, fegurðargyðjan. Hún steig upp árið 1995, áttatíu og átta ára að aldri og þjónar með honum í Musteri sólarinnar.

You may pray to Paul the Venetian to assist you in developing your heart chakra and the threefold flame of the heart and to bring forth the image of the Christ consciousness in your life. Ask him to sponsor the true art of the Aquarian age and to overshadow artists of all kinds in bringing forth the consciousness of the Christ.

Grunntónn Páls Feneyings er „I Love You Truly,“ eftir Carrie Jacobs-Bond.

Sjá einnig

Ruth Hawkins

Chohans

Château de Liberté

Til frekari upplýsinga

Til frekari upplýsingar um kenningar Páls Feneyings, sjá kaflana um hann í Mark L. Prophet and Elizabeth Clare Prophet, Lords of the Seven Rays.

Heimildir

Mark L. Prophet and Elizabeth Clare Prophet, The Masters and Their Retreats, sjá “Páll feneyingur”.

  1. Paul the Venetian, “The Art of Love,” Pearls of Wisdom, vol. 27, no. 3, January 15, 1984.
  2. Mark L. Prophet and Elizabeth Clare Prophet, Lords of the Seven Rays, book 2, pp. 112–13.
  3. Paul the Venetian, “The Art of Love,” Pearls of Wisdom, vol. 27, no. 3, January 15, 1984.